សិល្បៈទស្សន: គោលដៅរបស់ខ្លួន - ដើម្បីបញ្ជូនគំនិតរបស់សិល្បករនេះ

សិល្បៈនៃគោលគំនិត - សំណុំបែបបទសម័យទំនើបនៃការបញ្ចេញមតិសិល្បៈ, នៅក្នុងការដែលគំនិតជាក់លាក់មួយឬគំនិត (ជាធម្មតាផ្ទាល់ខ្លួន (មានប្រភពនៅក្នុងចិត្តរបស់សិល្បករ) និងស្មុគស្មាញ) ទទួលយកសំណុំបែបបទនៃការអរូបី, រូបភាពដែលមិនមែនជាអនុលោមផ្អែកលើការបដិសេធគោលការណ៍សាភ័ណភ្ពនេះ។ តាមនិយមន័យជាអ្នកត្រួសត្រាយផ្លូវនៃនិន្នាការនេះ, សិល្បករអាមេរិកបាន Sol ឡេ Vitta គំនិតគំនិតឬគំនិត (គំនិត) មួយគឺសំខាន់បំផុតទិដ្ឋភាពនៃការងារ។ នេះមានន័យថាការសម្រេចចិត្តនេះត្រូវបានធ្វើឡើងនៅក្នុងជាមុននិងការសម្តែងរបស់ខ្លួន - គ្រាន់តែជាផ្លូវការ។ គំនិតនេះត្រូវបានប្លែងទៅជាយន្តការមួយ។

និយាយជាទូទៅ, សិល្បៈគំនិតនេះជាការរួមបញ្ចូលគ្នានៃនិន្នាការខុសគ្នានិងមិនដែលទាក់ទងយ៉ាងជិតស្និទ្ធចលនា។ ហើយវាមានទម្រង់ជាច្រើន (រួមបញ្ចូលទាំង: ការដំឡើង, ការសម្តែង, កើតឡើង, ephemera) ។ វាត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅពាក់កណ្តាលទីមួយនៃសតវត្សរ៍ទី twentieth នេះមិនមែនជាចលនាសិល្បៈនោះទេប៉ុន្តែជាទស្សនវិជ្ជាមួយអង្គដែលបានហៅចូលទៅក្នុងសំណួរអត្ថន័យនៃសិល្បៈដោយខ្លួនវាផ្ទាល់។ លោក Maurice Dadaist Duchamp ដែលណែនាំការអនុវត្តន៍សិល្បៈថ្មីមួយបានអះអាងថាគំនិតនៃផលិតផលនេះគឺសំខាន់ជាងការតំណាងខាងរូបសាស្ត្ររបស់ខ្លួន។ ចាប់តាំងពីពាក់កណ្តាលឆ្នាំ 1960 ទៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 បានបង្កើតការប្រព្រឹត្ដរបស់សិល្បករគំនិត, គំនិតទាំងស្រុងបានបដិសេធប្រពៃណីនៃសិល្បៈ: សាភ័ណភ្ព, បង្ហញ, ជំនាញ (រួមទាំង, និងការអនុលោមតាមលក្ខខណ្ឌតម្រូវនៃទីផ្សារ) ។

ទោះជាយ៉ាងណាវាជាការសំខាន់ក្នុងការយល់ថាសិល្បៈគំនិតបង្កើតឡើងនៅក្នុងលំដាប់នៃចលនា Avant-Garde (Cubism ដែលជា អរូបី Expressionism និងដូច) ដែលបានទទួលជោគជ័យក្នុងពង្រីកយ៉ាងខ្លាំងព្រំដែននៃ គំនិតនៃសិល្បៈ។ គោលគំនិត (នៅក្នុងន័យតឹងរឹងនេះ) គឺជាប្រពៃណី finaliters avangardistki ។ នៅក្នុងសេចក្ដីពិត, វាមិនមានបញ្ហាថាតើនេះជាប្រភេទត្រូវគ្នាទៅនឹងបញ្ញាស្មុគស្មាញយ៉ាងខ្លាំងនៃគំនិតប្រធានបទអំពីអ្វីសិល្បៈគួរមានដោយសារតែការពិតនៅតែ។ ការប្រព្រឹត្ដមួយចំនួននៃសារមន្ទីរគោលគំនិតបានដឹងថា, ប្រមូល, សិល្បៈដែលជាស្នាដៃឈ្មួញសិល្បៈពិភពលោក។

ខ្ចីប្រាក់ពីភាពខុសគ្នានៃវិធីសាស្រ្ត (ដូចជាការតិចតួចបំផុត) សិល្បករគោលគំនិតមួយដែលបានស្វែងរកដើម្បីពិចារណាឡើងវិញអំពីការមិនពឹងផ្អែកលើទ្រឹស្តីជាមូលដ្ឋាននៃទម្រង់សិល្បៈប៉ុបសិល្បៈ។ ត្រូវបានរងឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដោយតូចខាងលើ (ភាពសាមញ្ញរបស់ខ្លួន) ពួកគេមាន, នៅពេលដូចគ្នាង្កាច្រានចោលគំនិតរបស់ខ្លួនដែលត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងចម្លាក់ឬគំនូរ, លក្ខណៈនៃការដែលអាចស្គាល់ឬ "មានអារម្មណ៍ថា" សិល្បៈ (វាត្រូវបានបង្កើតឡើងជាចម្បងសម្រាប់ការយល់ឃើញរបស់ដែលមើលឃើញ) ។ នេះបើយោងតាមលោកថា: «គំនិត»តាមគោលបំណងខុសគ្នា។ សិល្បៈបុរាណរបស់ប្រទេសអេហ្ស៊ីប សម្តែងនូវគំនិតគឺមានប្រធានបទនិងជានិមិត្តរូបយ៉ាងខ្ពស់, វាអាចបម្រើដើម្បីវិសាលភាពមួយចំនួនក្នុងសមាគមរបស់លោក។ គំនិតនេះ, នេះបើយោងតាមសិល្បករនោះអ្នកអាចធ្វើឱ្យនៅក្នុងសំណុំបែបបទរាងកាយណាមួយឡើយ។ ទំនាក់ទំនងរវាងសិល្បករដែលប្រើធាតុទាំងអស់នៃការបញ្ចេញមតិ, ការងារនិងកម្មវិធីមើលដែលបានផ្លាស់ប្តូរទាំងស្រុងរបស់ខ្លួន។

សិល្បៈនៃគោលគំនិត - គឺមិនមែនគ្រាន់តែពន្យល់អំពីប្រភេទទាំងអស់របស់ខ្លួនក្នុងភាពចម្រុះនេះ។ សិល្បករសម្តែងឥរិយាបទរបស់គាត់ទៅសង្គម, នយោបាយ, អ្វីដែលបច្ចេកវិទ្យានិងដំណើរការ។ ក្នុងករណីជាច្រើន, កម្មវិធីមើលនិងសិល្បករខ្លួនគាត់បានក្លាយទៅជាផ្នែកមួយនៃសិល្បៈនេះនិងគំនិតជាមូលដ្ឋានរបស់ខ្លួន។ តើអ្វីទៅជាការចាប់ផ្តើមចលនាមួយក្នុងចំណោមនិន្នាការសិល្បៈជាច្រើននៃហុកសិបនេះបានធ្វើឡើងដើម្បីបង្ហាញពីអាទិភាពនៃគំនិតរបស់សិល្បករនេះ, នាពេលបច្ចុប្បន្ននេះវាត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាការប្រមូលផ្តុំគ្នា (ជាចំណុចសាភ័ណភ្ពនៃទិដ្ឋភាពនៃគំនិត) មានអានុភាពយ៉ាងខ្លាំងលើទម្រង់សហសម័យនៃការបញ្ចេញមតិសិល្បៈ។