Gustav Klimt: គំនូរ, ការច្នៃប្រឌិតជីវប្រវត្តិ។ អ្វីដែលធ្វើឱ្យគំនូរ Gustava Klimta?

មួយក្នុងចំណោមវិចិត្រករល្បីល្បាញបំផុតនៃអតីតកាលរបស់ Gustav Klimt នោះគឺដែលមានគំនូរមានតម្រូវការយ៉ាងខ្លាំងនៅថ្ងៃនេះ។ ជាអកុសលការងាររបស់គាត់គឺមិនមានច្រើនដូច្នេះហើយពួកគេបានរកឃើញជាយូរមកហើយរបស់ខ្លួននៅក្នុងការប្រមូលកន្លែងល្អបំផុតនៅក្នុងពិភពលោក។ ប៉ុន្តែនៅពេលដែលអព្ភូតហេតុកើតមានឡើងនិងដាក់ដេញថ្លៃគំនូររបស់គាត់, ការចំណាយរបស់ពួកគេអស្ចារ្យ។

ជីវប្រវត្តិ Gustava Klimta: ចំណុចចាប់ផ្តើម

បុរសម្នាក់នោះដែលមានឈ្មោះគឺស៊ាំទៅមនុស្សគ្រប់គ្នានៅថ្ងៃនេះពួកបញ្ញវន្តបានកើតនៅជិតរដ្ឋធានីនៃប្រទេសអូទ្រីសនេះនៅក្នុងទីក្រុង Baumgarten នេះ។ Gustav ដែលបានកើតថ្ងៃទី 14 ខែកក្កដាឆ្នាំ 1862 គឺជាកូនទីពីរនៅក្រោមគណនី។ ឪពុករបស់គាត់គឺជាវិចិត្រករ, ចម្លាក់និង goldsmith ជំនាញដូច្នេះកុមារជាច្រើនបានឱ្យរៀនទាំងអស់របស់គាត់ជាលើកដំបូង។ ក្រុមគ្រួសារនេះបានរស់នៅក្នុងភាពក្រីក្រនោះទេប៉ុន្តែនៅអាយុដប់បួនទេពកោសល្យវ័យក្មេងដែលបានចូលរៀននៅសាលាសិល្បៈនិងវិជ្ជាជីវៈ។ Gustav Klimt មានដែលត្រូវបានធ្វើកូដកម្មទាំងអស់គំនូរ, ដោយគ្មានករណីលើកលែង, សិក្សាជាមួយតួពន្លឺដូចជា Ferdinand Laufberger និង Julius ជោគជ័យ Berger ។ បន្ទាប់ពីពីរបីឆ្នាំមកហើយនៅស្ថាប័នដដែលនិងបានចូលប្អូនប្រុសរបស់សិល្បករ - អឺ។ រួមជាមួយគ្នាពួកគេបានសរសេររូបថតរបស់ប្រជាពលរដ្ឋសេចក្តីថ្លៃថ្នូរនៃរូបភាពនិងដាក់លក់ Guilder ប្រាំមួយនាក់។ នេះជាការរកប្រាក់ចំណូលឯករាជ្យទីមួយរបស់ពួកគេ។

ជំហានដំបូងនៅក្នុងសិល្បៈ

នៅឆ្នាំ 1879 Gustav Klimt បានសិល្បករជាប្អូនរបស់គាត់ហើយលោក Franz វ៉ុ Matsch តុបតែងទីធ្លានៃក្រុងវីយែនសារមន្ទីរប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈនិងបន្ទាប់មកពួកគេទទួលបានការបញ្ជាទិញធំដំបូងរបស់ពួកគេ។ ជាមួយនឹងការ ពិដានលាប នៃ Stureny វិមាន («បួននាក់ប្រើប្រស្នា ") និងមុជក្នុង Carlsbad តែខ្ពស់រចនាប័ទ្មពិសេសមួយដែលនឹងបំពាក់គំនូរ Gustava Klimta ពីការប្រព្រឹត្ដរបស់វិចិត្រករផ្សេងទៀត។ ដូច្នេះអ្នកទាំងបីនៃសិល្បករមួយឈប់ធ្វើការរួមគ្នាហើយពួកគេត្រូវបានបញ្ជូនទៅកាន់គ្នាធ្វើដំណើរផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់តាមរយៈជីវិត។

រកឃើញរចនាប័ទ្មផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក

សិល្បះ Klimt ស្ទើរតែភ្លាមបានទទួលស្គាល់ទាមទារឱ្យសាធារណៈ។ ជាមួយនឹងដៃអធិរាជ Frantsa Iosifa លោកបានទទួល Golden Cross ដែលសម្រាប់សេវាទៅឱ្យវិស័យសិល្បៈបន្ទាប់ពីការបញ្ចប់នៃការងារនៅក្នុង Burgtheater នេះ។ ដូច្នេះម្ចាស់បានធ្វើដំណើរទៅពិភពលោកចាស់ក្នុងអំឡុងពេលដែលបានបំពេញទស្សនកិច្ចទៅកាន់ទីក្រុង Munich និងទីក្រុង Venice ។ ដំណើរទស្សនកិច្ចនេះបានផ្ដល់ឱ្យគាត់ជាច្រើនចំណាប់អារម្មណ៍និងការបំផុសគំនិតសម្រាប់ការងារបន្ថែមទៀត។

នៅពេលដែលអ្នកបានបញ្ចប់ការគូរជណ្តើរធំក្រុង សារមន្ទីរប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈ, Gustav ពីលក្ខណៈគំនូរចេញដំណើរសិក្សា។ រចនាប័ទ្មពិសេសរបស់លោកពីការសម្តែងបានរកឃើញសំណុំបែបបទដែលបានបញ្ចប់របស់ខ្លួនរួចទៅហើយ។ នៅប៉ុន្មានឆ្នាំជាបន្តបន្ទាប់, Gustav Klimt សិល្បករដែលមានក្តីសុបិន្តនៅឯគំនូរណាមួយដែលប្រមូលបានក្លាយជាសមាជិកនៃ«សហភាពវិចិត្រសិល្បៈ "។ គាត់ប្រឈមមុខនឹងការខាតបង់ប៉ុន្តែនៅឆ្នាំ 1892 ធ្ងន់: ជាលើកដំបូងឪពុករបស់គាត់បានស្លាប់ហើយបន្ទាប់មកបងប្រុសក្រុមហ៊ុន Ernst ។ ក្នុងឆ្នាំ 1894, Klimt, រួមជាមួយនឹងដៃគូរយៈពេលយូរនៃការប្រកួតតុបតែងបារាំងសាកលវិទ្យាល័យ Vienna មុនពេលធ្វើការនៅលើសាល Gustav នៃប្រាសាទនេះហុងគ្រីEsterházy។

ការទទួលស្គាល់ក្នុងជីវិតរបស់គាត់

ធ្វើការនៅលើផ្ទៃខាងក្នុងនៃបរិវេណនេះជាពិសេសនៅក្នុងការប្រតិបត្តិនៃរូបភាពប្រៀបធៀបបាន, មហាវិទ្យាល័យបី "ទស្សនវិជ្ជា", "យុត្តិសាស្ត្រ" និង "ឱសថ" ដែលជំរុញឱ្យសិល្បករដើម្បីគូរគំនូរ។ លោកបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងទីក្រុងវីយែន "អបគមន៍" និងបានក្លាយទៅជាប្រធានរបស់ខ្លួនបានសរសេរទេសភាពដំបូងរបស់គាត់ហើយរីករាយ expressionism ។ គំនូរ Gustava Klimta រយៈពេលមួយដែលបានកំណត់ដោយសេចក្ដីស្រឡាញ់របស់ប្រជាជនទាំងនេះមួយដែលបង្ហាញអំពីទម្រង់ឈើដើម្បីលម្អ។ នេះគឺជាលក្ខណៈពិសេសដោយឡែកមួយនៃមេនិងនៅក្នុងពេលអនាគត។

Gustav Klimt ដែលគំនូរត្រូវបានប្រគល់ជូនមេដាយមាសមួយនៅឯពិព័រណ៍ពិភពលោកនៅទីក្រុងប៉ារីស (គូរ "ទស្សនវិជ្ជា"), Beethoven បានបង្កើតផ្ទាំងគំនូរ។ វាត្រូវបានគេធ្វើនៅក្នុងការងាររបស់គាត់ឆ្នាំ 1902 បានពិភាក្សាយ៉ាងច្បាស់ដោយសាធារណៈនោះនាងបានសរសើរ Rodin ។ អនុបណ្ឌិតធ្វើដំណើរទៅប្រទេសអ៊ីតាលី, វាត្រូវបានអះអាងថាស្តាប់វា។ នៅឆ្នាំ 1908 បានរៀបចំការបង្ហាញសិល្បករផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ជាកន្លែងដែលគាត់បានបង្ហាញដប់ប្រាំមួយគំនូរ។ ពីរនាក់កំពុងតែទិញយកភ្លាមដោយស្ថាប័នផ្លូវការ - វិចិត្រសាលនៃសិល្បៈសម័យទំនើបនៅទីក្រុងរ៉ូមនិងអូទ្រីសជាតិវិចិត្រសាល។

នៅទីក្រុងប៉ារីស, Klimt ដែលបានទៅលេងនៅឆ្នាំ 1909, លោកបានស្គាល់ការប្រព្រឹត្ដរបស់ទីក្រុង Toulouse Lautrec, លោក Van Gogh, Gauguin, Matisse, Munch, Bonnarta នេះ។ មួយឆ្នាំក្រោយមកបានចូលរួមនៅក្នុងទីក្រុង Venice Biennale ដែលជាទីប្រាំបួន, គំនូរ "ការស្លាប់និងជីវិត" របស់គាត់ដែលត្រូវបានកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងនៅឯពិព័រណ៍ពិភពលោកឆ្នាំ 1911 នេះនៅទីក្រុងរ៉ូម។ បន្ទាប់ពីសិល្បករជាថ្មីម្តងទៀតឈានទៅធ្វើដំណើរតាមរយៈអឺរ៉ុប។

នេះជាឆ្នាំចុងក្រោយនៃជីវិតរបស់វិចិត្រករយ៉ាងធំ

ះបីនៃសេចក្ដីស្រឡាញ់របស់សាធារណៈ, ការងារ Gustava Klimta រិះគន់ Expressionist ។ បន្ទាប់ពីម្តាយរបស់នាងបានស្លាប់ក្នុងឆ្នាំ 1915 សិល្បករជ្រើសរើសពណ៍ខ្មៅងងឹតកាន់តែខ្លាំងឡើងក្ដារលាយ។ លោកបានចូលរួមបន្ថែមទៀតនៅក្នុងពិព័រណ៍ល្បីល្បាញបំផុតនៃពិភពលោកបានក្លាយទៅជាជាសមាជិកកិត្តិយសនៃបណ្ឌិត្យសភាសិល្បៈក្នុងទីក្រុង Munich និងក្រុងវីយែនដែលគាត់បានសរសេរគំនូរស្នាដៃនេះ។ សិល្បករបានស្លាប់ដោយជំងឺគាំងបេះដូងខែកុម្ភៈ 6, 1918, ចាកចេញមួយចំនួនធំនៃការប្រព្រឹត្ដមិនទាន់បានបញ្ចប់។ បន្ទាប់ពីគាត់ចាកចេញពីជីវិតនេះនិងសិល្បករសិល្បការិនីជាច្រើនទៀតនៃពេលវេលា។

"ថើប" ការ Gustava Klimta - ការគូរគំនូរល្បីបំផុតនៃសិល្បករ

ការងារនេះត្រូវបានចាត់ទុកមួយនៃការល្អបំផុតក្នុងចំណោមម្ចាស់នៃបេតិកភណ្ឌនេះ។ វាត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1907 និងបានភ្លាមបន្ទាប់ពីការធ្វើបទបង្ហាញនេះត្រូវបានទិញដោយរដ្ឋាភិបាលនៃប្រទេសអូទ្រីស-ហុងគ្រីនេះ។ អារម្មណ៍, dazzling "ថើប" ការ Gustava Klimta បានទទួលស្គាល់ថាជាវិធីដែលភាគច្រើននៃការគូរគំនូរបង្ហញក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃសតវត្សទី twentieth នេះ។ អ្វីដែលជាពិសេសអំពីវា?

នៅលើផ្ទាំងក្រណាត់នោះមានប្រភេទលំនាំផ្សេងគ្នា: វិធីនៃផ្កាចម្រុះ, cURL វិធី, គំនូរ checkerboard នៃប្រអប់ខ្មៅសនិងបៃតង, កាសែត, Arabesque, twisting តំរៀបស្លឹក។ ទាញនៃបំណែកបកស្រាយ naturalist ដោយតួលេខគ្រឿងតុបតែងលំអភាពល្អប្រសើរមើលទៅគ្រាន់តែប្រណីតនៅផ្ទៃខាងក្រោយមាស។ ប្តីប្រពន្ធនេះដែលត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងមជ្ឈមណ្ឌលនេះនិងយកបានរួមបញ្ចូលគ្នានៅក្នុងការថើបងប់ងល់។ ស្រឡាញ់សម្លៀកបំពាក់របស់ម៉ូសេតែបង្កើនប្រសិទ្ធិភាពនៃតណ្ហាពន្លឺបង្កើតតាមអ្នកជំនួយការតុបតែងជាមួយលម្អិតនិងផ្ទុយជ្រៅជាមួយធាតុ naturalistic នេះ។ ការពិតលាបមុខយ៉ាងខ្លាំងរបស់ក្មេងស្រី, ដៃនិងជើង។ ប៉ុន្តែផ្នែកខ្លះនៃរាងកាយត្រូវបានហ៊ុំព័ទ្ធដោយនិងកន្លែងខ្លះគ្របដណ្តប់នៅទាំងស្រុងយន្តហោះជាមួយនឹងគំនូរអរូបីដែលផ្គូផ្គងណ៍និងវាយនភាពនៅលើក្រណាត់ដី។

រូបភាពនេះគឺជាទ្រង់ទ្រាយសំណព្វរបស់សិល្បករ - ការ៉េ។ Gustav មិនអើពើផ្តេកនិងជម្រៅនៃវាលផ្លាស់ទីទៅផ្ទៃខាងក្រោយនិងការពិតនៃការពេលវេលាបច្ចុប្បន្ន។ ដូច្នេះកុមារានិងកុមារីគូស្នេហ៍ថើបទិញខ្នាតសកល។

និមិត្តរូបនៃ "ការថើបនេះ"

Gustav Klimt ដែលមានគំនូរមួយដែលតែងតែមានអត្ថន័យនិង "ថើប" ត្រូវបានប្រើនិមិត្តសញ្ញា។ ដូច្នេះនៅ glance ដំបូង, ចតុកោណកែងគូរនៅលើសម្លៀកបំពាក់មានតែបុរសតម្លៃឈើដើម្បីលម្អ។ ប៉ុន្តែនេះ និមិត្តសញ្ញា phallic, ដែលតំណាងឱ្យគោលការណ៍បុរស។ ពួកគេបានបញ្ចូលគ្នាជាមួយស្រី, អ៊ិនគ្រីបនៅក្នុងគំនូរនៅលើសម្លៀកបំពាក់របស់ស្ត្រី។ វា spirals, រង្វង់និងរាងពងក្រពើដែលអាចត្រូវបានចាត់ទុកថាជាសញ្ញាសិល្បៈនៃ genitalia ។ សហជីពនេះគឺជាការចុះសម្រុងគ្នានិងជីវិតពូជស្វាហាប់និងបន្តរបស់នាង។

គូរ "ថើប" ការ - ពិតជាមិនធម្មតានិងគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល។ ដូចជាជាមួយនឹងការងារមុនទាំងអស់, វាមានក្រុមអ្នកគាំទ្រនិងក្រុមអ្នកប្រឆាំងកាចសាហាវរបស់ខ្លួន។ ប៉ុន្តែនៅតែវាគឺជាការវាតំណាងឱ្យចំណុចខ្ពស់បំផុតនៃយុគសម័យមាសដែលគេហៅថារបស់សិល្បករ។ ខ្សែភាពយន្ដនេះបានក្លាយជានិមិត្តរូបនៃ Viennese អបគមន៍, mesmerized ដោយពន្លឺមាស, eroticism pritushennym (ដោយសារតែភ្នែកបើកចំហបានបង្ហាញខ្លួនដៃតែជើងនិងមុខនៃតួអក្សរ), ព្រហ្មចារីភាពជាក់ស្តែងនេះ។

Cherchez ឡា Femme ឬមើលទៅសម្រាប់ស្ត្រីមួយ

គំនូរដែលខ្ញុំចូលចិត្ត Gustava Klimta ជាស្ត្រីហើយសាកសពរបស់ពួកគេ។ គាត់ស្រឡាញ់ដើម្បីគូរឈុតឆាកពីទេវកថារបស់តួអង្គក្នុងគម្ពីរប៊ី, ទេពធីតាអូឡាំពិក, និងក្មេងស្រីធម្មតាទេពធីតាដែលបានក្លាយជា ethereal មួយ។ បានហ៊ុំព័ទ្ធដោយពន្លឺមាស (ស្នាដៃជាច្រើននៃទេពកោសល្យបែបនេះគ្រាន់តែផ្ទៃខាងក្រោយដែលមានស្រស់ស្អាតមួយ), ពួកគេហាក់ដូចជាល្អនៃភាពស្រស់ស្អាត, ស្រស់ស្អាតនិងទាក់ទាញក្នុងពេលតែមួយ។ ដូចជាសិល្បករពិតដែលគាត់បាន idolized ភេទសមរម្យរបស់គាត់ស្ញប់ស្ញែងទេវភាព, ត្រេកត្រអាល, រៀបចំធ្វើកិច្ចការជំនួញនិងភាព។

នៅលើផ្ទាំងរបស់គាត់ដែលគាត់បានលាបស្ត្រីអាក្រាតហើយមានតែបន្ទាប់មកស្លៀកពាក់សម្លៀកបំពាក់របស់ពួកគេក្នុងតម្លៃសាកសពអស្ចារ្យ។ ត្បូងលោតភ្លឹបភ្លែតចម្លែកហូរសក់ភ្លឺនិងរ៉ូបស្បែកល្អបំផុត gossamer មួយ silky បានបង្កើតការល្បួងគ្របដណ្តប់រាងកាយអាក្រាត។

ទេពកោសល្យស្ត្រីម្នាក់ធ្ងន់ធ្ងរ

របត់នៃសតវត្សសិល្បករស្រូបយកមតិប៉ះទង្គិចទាំងអស់នៃសម័យនេះ។ គាត់ត្រូវបានគេកំពុងតែស្វែងរកល្អបំផុតនិងស្ត្រីសម័យទំនើបហើយលោកបានបង្ហាញនៅក្នុងគំនូររបស់គាត់។ លោកបានលាបមនុស្សពិតប្រាកដមិនត្រឹមតែ, ដែលជាឧទាហរណ៍គឺ Sonja Knips ដែលបញ្ឈរនៅពេលដូចគ្នាបានសម្តែងពន្លឺគ្មានទោស, ការថប់បារម្ភនិង Reverie ។ រូបភាពស្ត្រីម្នាក់ Gustav គ្នា - ថ្ម។ នៅក្នុង "Love" មុខរបស់វីរនារីឈ្លក់ផ្អែមក្នុងដោយសារអាកាសធាតុត្រជាក់នោះទេប៉ុន្តែនៅក្នុងស្រមោលផ្ទៃខាងក្រោយនៅពេលខាងមុខនេះ។ បន្ទាប់ពីបានទាំងអស់, កុមារានិងកុមារីត្រូវគេរំពឹងថាមានអាយុអាយុនិងការស្លាប់។ ឧទាហរណ៍ភាពទាក់ទាញនៃសម្រស់បែបនេះគឺគំនូរដូចខាងក្រោម: "ច្ចានុ," "ត្រីមាស", កំណែទាំងពីរ "បណ្ឌិត Judith", "ទឹកពស់" ។ ពេញលេញនៃទស្សនវិជ្ជាជ្រៅនិងការងារនៃ "អាយុរបស់ស្ត្រីទាំងបី" ដែលបង្ហាញពីក្មេងស្រីតូច, ស្ត្រីម្នាក់នៅនាយករដ្ឋមន្រ្តីនៃជីវិតនិងភាពស្រស់ស្អាតមួយផងដែរស្ត្រីដែលមានអាយុមួយ។

រឿងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នោះគឺថាមេមិនបានរៀបការទោះបីជាគាត់មានរឿងប្រលោមលោកជាច្រើន។ ប្រហែលជាគាត់មិនបានរកឃើញគំនិតរបស់គាត់ ...