សិល្បៈនិងការកំសាន្ត, អក្សរសាស្រ្ត
Surreal ក្នុងអក្សរសិល្ប៍និងគំនូរ
surreal - ទិសដៅនៃសិល្បៈសម័យទំនើប bourgeois ដែលប្រភពដើមនៅក្នុងក្ដី 20 ដើមនៃសតវត្សទីចុងក្រោយនៅក្នុងប្រទេសបារាំង។ រចនាប័ទ្មតំណាងឱ្យវិបត្តិនៃសង្គមមូលធននិងការរកឃើញមូលដ្ឋានក្នុងឧត្តមគតិនៃទស្សនវិជ្ជាផ្ទុយទ្រឹស្តីមួយតែ Sigmund Freud ។ ភាពភ័យរន្ធត់នៃពិភពលោកពិតប្រាកដគឺត្រូវបានបញ្ចូលនៅក្នុងស្នាដៃរបស់សិល្បករនិងអ្នកនិពន្ធនៃ surrealism នេះ។
surreal ក្នុងអក្សរសិល្ប៍និងការគូរគំនូរមានដើម្បីដឹងថាគោលបំណងនៃការ subconscious មនុស្សឱ្យចូលរួមជំនឿអរូបីនេះដើម្បីបង្កើតជាការពិតខុសគ្នា។ ស្ថាបនិកនិងជាមនោគមវិជ្ជាការណែនាំពិចារណាដោយលោកAndré Breton ដែលជឿ surrealism ថា - ដោយស្វ័យប្រវត្តិពេទ្យហើយគំនិតនេះមិនត្រូវ dictated ទៅគាត់ដោយហេតុផលនិងការពិចារណាតម្រា។ ក្នុងនាមជាស្ថាបនិករបស់ខ្លួន Breton ចង់បង្រួបបង្រួមអស់ Surrealists នោះទេប៉ុន្តែជម្លោះរវាងពួកគេដោយគ្មានទីបញ្ចប់និងការចោទប្រកាន់ដែលបង្កឡើងដោយភាពខុសគ្នានៃគំនិត, មិនអាចត្រូវបានបញ្ចប់ដោយសន្តិវិធី។ ទោះជាយ៉ាងណាអ្នកបង្កើតបានទទួលសេចក្ដីសន្យាតែមួយ: ពួកគេមិនចង់គ្រាន់តែបង្កើតរចនាប័ទ្មថ្មីមួយ, ពួកគេចង់ផ្លាស់ប្តូរជីវិតសម័យទំនើប។ នេះបើយោងតាម surrealists នោះសន្លប់ជាប្រភពនៃសេចក្តីពិតចុងក្រោយនៅលើដី។
surrealism ពេញនិយមជាពិសេសអក្សរសាស្រ្តនិងសិល្បៈបានចាប់ផ្តើមក្នុងអំឡុងពេលសង្រ្គាមលោក។ ចរន្តផ្ទុយស្នងរាជ្យបានស្ថិតនៅក្នុងទ្វីបអឺរ៉ុបនិងអាមេរិក។ នៅពេលនោះមហាជនជាមួយរចនាប័ទ្មសិល្បករនិងអ្នកនិពន្ធនៃការមិត្តរួមដែលបានធ្វើអន្តោប្រវេសន៍មកពីប្រទេសបារាំងទៅឱ្យប្រទេសផ្សេងទៀតនេះ។
វិចិត្រករល្បីបំផុត surrealist នៃសតវត្សទី XX ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាទីក្រុង Salvador ក្រុង Dali, អតិបរមាក្រុមហ៊ុន Ernst, Joan Miro ។ ក្នុងរឿងនេះយើងដឹងថាឈ្មោះ Luisa Bunyuelya, និងលោក George Sadoul ។ surreal ក្នុងអក្សរសិល្ប៍អរគុណពេញនិយមដើម្បីបានក្លាយជាលោកAndré Breton, លោក Lui Aragonu, លោក Rene ចាន, នាង Anri Misho ដើម្បីលោក Robert Desnos, ប៉ុលបាន Eluard ។
វិភាគអ្នកបង្កើតការងារនៃរចនាប័ទ្មនេះគឺមិនអាចទៅរួចនោះទេស្ទើរតែ, ប៉ុន្តែប្រសិនបើយើងពិចារណា, និយាយ, គូរដោយសាល់វ៉ាឌ័រក្រុង Dali, ដែលជាកន្លែងដែលអ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានរចនាឡើងដោយប្រុងប្រយ័ត្ននិងធាតុនីមួយមានអត្ថន័យផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វា, វាគឺជាការដែលអាចធ្វើបានដើម្បីដឹងសម្រាប់ខ្លួនឯងគឺមានមួយចំនួននៃគំនិតរបស់គាត់។ ការប្រព្រឹត្ដ Surrealist ត្រូវបានផ្តោតទៅលើគំនិតនិងរូបភាពនេះមិនមែនវត្ថុរបស់វា។ អ្នកអានមិនបានរៀបចំខ្លួនទុកជាមុនឬកម្មវិធីមើលគឺជាការមិនអាចស្រូបយកបានគ្រប់គ្រាន់គំនិតនៃអត្ថបទ surrealist និងគំនូរនេះ។ មានតែមនុស្សដែលមានការស្រមើលស្រមៃល្អ, គំនិតនិងសមាគមអស្ចារ្យនឹងអាចជ្រមុជខ្លួនឯងនៅក្នុងពិភពនៃ surrealists នៃពេលវេលានិងរៀនអ្វីដែលថ្មី។
នេះបើយោងតាមរបាយការណ៍មួយចំនួន, surrealism នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍មកមុនចេញទៅមហាជនក្នុងឆ្នាំ 1918 នៅពេលដែលសៀវភៅរបស់លោក Andre Bretona និង Filippa Supo "វាលម៉ាញេទិច" ត្រូវបានបោះពុម្ភ។ រចនាប័ទ្មនេះមានដើមកំណើតរបស់ខ្លួនមិនស្ថិតនៅក្នុងអត្ថបទខ្លះហើយនៅក្នុងសៀវភៅនោះដែលរួមបញ្ចូលទាំងស្នាដៃនៃប្រភេទផ្សេងគ្នា។
ការគេងគឺជាប្រភពនៃការបំផុសគំនិតនិងចំណេះដឹងសម្រាប់ Surrealists នេះ។ នៅពេលនោះត្រូវបានគេពេញនិយមបានប្រារព្ធឡើងស៊េរីតែងកំណាព្យរយៈពេលគេងរបស់។ ពួកគេគឺលោក Robert Desnos - កំណាព្យល្បី - ត្រូវបានកំណត់ទៅជាសាធារណៈនូវអ្វីដែលគាត់បានឃើញក្នុងសុបិន។
ឆ្នាំ 1924 សម្រាប់អ្នកបង្កើតនោះគឺជាកាលបរិច្ឆេទសំខាន់។ ឆ្នាំនេះត្រូវបានចេញជា "Manifesto នៃ surreal", ដែលជាកន្លែងដែលឈ្មោះនៃគោលដៅនេះបានរាយតំណែងមុន, ទីតាំងជារឿងធម្មតារបស់ខ្លួនហើយដូច្នេះនៅលើ .. នៅពេលដូចគ្នានេះបានចាប់ផ្តើមលេចឡើងទស្សនាវដ្តីមួយឧទ្ទិសដល់រចនាប័ទ្មនេះ។ នៅក្នុងសេចក្តីសន្និដ្ឋាន, ប្រភេទនេះមានប្រភពដើមជា "ការលេងសើចខ្មៅ" ។
surreal ក្នុងអក្សរសិល្ប៍គឺឃើញមានច្រើននៅក្នុងកំណាព្យ, ដូចនៅក្នុង prose តូចនិងរឿង។ រឿងដំបូង Rozhe Vitraka surreal "Secret of Love" ដែលត្រូវបានរៀបចំឡើងនៅក្នុងឆ្នាំ 1927 ។
វិចិត្រករ Surrealist នៅក្នុងរចនាប័ទ្មផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់គឺសម្បូរនៅក្នុងសំណុំបែបបទនិងវិធីសាស្រ្ត។ សូមអរគុណចំពោះការច្នៃប្រឌិតការយល់ឃើញរបស់ពួកគេនៃសាមញ្ញសិល្បៈ abstractionism, cubism ។ ឥទ្ធិពលលើការងារបន្ថែមទៀតនៃសិល្បករជាច្រើនបាន surreal ។ សិល្បករនិងអ្នកនិពន្ធបានរកឃើញបច្ចេកទេសថ្មីនិងវិធីសាស្រ្តដែលបានផ្លាស់ប្តូរទស្សនៈរបស់ពួកគេយើងបានចាប់ផ្តើមរកមើលទម្រង់ផ្សេងទៀតនៃការបញ្ចេញមតិការច្នៃប្រឌិត។ សូម្បីតែនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី 70-90 ក្ដី, ឧទាហរណ៍, អាចជួបតែងកំណាព្យនិងអ្នកនិពន្ធដែលការមិនងាកចេញពីគំនិត surrealist នេះ។
Similar articles
Trending Now