វប្បធម៍សិល្បៈនៃប្រទេសជប៉ុន: ការអភិវឌ្ឍនិងប្រភេទ

នេះគឺជាអ្វី វប្បធម៍សិល្បៈ នៃប្រទេសជប៉ុន? វាត្រូវបានអភិវឌ្ឍយ៉ាងដូចម្តេច? សំណួរទាំងនេះនិងដទៃទៀតយើងនឹងឆ្លើយក្នុងអត្ថបទនេះ។ វប្បធម៍របស់ប្រទេសជប៉ុនត្រូវបានរាងដោយចលនាជាប្រវត្តិសាស្រ្តដែលចាប់ផ្តើមនៅពេលដែលជប៉ុនបានផ្លាស់ប្តូរពីចិនដីគោកទៅប្រជុំកោះនេះនិងបានកើតស៊ីវិល័យ Jomon ។

នៅក្នុងការត្រាស់ដឹងរបស់ប្រជាជនបច្ចុប្បន្នឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដោយអឺរ៉ុបអាស៊ី (ជាពិសេសកូរ៉េនិងចិន) និងអាមេរិកខាងជើង។ មួយនៃសញ្ញានៃវប្បធម៍ជប៉ុនគឺការអភិវឌ្ឍរយៈពេលវែងរបស់ខ្លួននៅក្នុងយុគសម័យនៃរដ្ឋឯកោ (sakoku គោលនយោបាយ) សរុបដែលបានមកពីប្រទេសដទៃទៀតទាំងអស់នៅក្រោមច្បាប់នៃន់ Shogunate ដែលមានរយៈពេលរហូតដល់ពាក់កណ្តាលនៃសតវត្សទី XIX - ការចាប់ផ្តើមនៃសម័យព្រះចៅអង្គនេះ។

ផលប៉ះពាល់

តើធ្វើដូចម្តេចមានវប្បធម៍សិល្បៈនៃប្រទេសជប៉ុន? ស្តីពីសិទ្ធិពលរដ្ឋមានទីតាំងឥទ្ធិពលសំខាន់នៃលក្ខណៈពិសេសដាច់ដោយឡែកប្រចាំតំបន់ប្រទេសអាកាសធាតុនិងភូមិសាស្រ្តផងដែរដូចជាបាតុភូតធម្មជាតិ (ព្យុះទីហ្វុងនិងរញ្ជួយដីជាញឹកញាប់) ។ នេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងឥរិយាបថឆ្ពោះទៅរកធម្មជាតិអស្ចារ្យជាមនុស្សរស់នៅជាមួយ។ បារម្ភនៃតួអក្សរជាតិជប៉ុននេះគឺជាសមត្ថភាពដើម្បីសរសើរសម្រស់នៃសាកលលោកនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះដែលត្រូវបានបញ្ជាក់នៅក្នុងប្រភេទជាច្រើននៃសិល្បៈនៃប្រទេសតូចមួយនេះ។

សិល្បៈវប្បធម៍របស់ប្រទេសជប៉ុនត្រូវបានបង្កើតឡើងក្រោមឥទ្ធិពលនៃព្រះពុទ្ធសាសនា Shintoism និងខុងជឺនិយមនេះ។ និន្នាការនេះមានឥទ្ធិពលនិងដើម្បីបង្កើនការអភិវឌ្ឍរបស់ខ្លួន។

ថ្ងៃចាស់

យល់ព្រម, ជប៉ុននិងវប្បធម៍សិល្បៈគឺអស្ចារ្យ។ Shinto ត្រូវបានចាក់ឫសនៅក្នុងដងបុរាណ។ ព្រះពុទ្ធសាសនាគឺដូចគ្នានេះទោះបីជាមានមុនគ, បានចាប់ផ្តើមរីករាលដាលតែពីសតវត្សទីប្រាំ។ ពេល Heyanskaya ទៅ (8-12 CC ទី។ ) ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាសម័យមាសនៃរដ្ឋាភិបាលជប៉ុន។ នៅក្នុងរយៈពេលដូចគ្នាវប្បស្អាតនៃប្រទេសនេះបានឈានដល់ចំណុចខ្ពស់បំផុតរបស់ខ្លួន។

នៅសតវត្សរ៍ទី 13 មានលទ្ធិខុងជឺ។ នៅក្នុងដំណាក់កាលនេះហើយមានការបែកបាក់នៃទស្សនវិជ្ជាខុងជឺនិងព្រះពុទ្ធសាសនាមួយ។

Hieroglyphs

រូបភាពនៃវប្បធម៍សិល្បៈរបស់ជប៉ុនត្រូវបានបញ្ចូលនៅក្នុង versification តែមួយគត់ដែលត្រូវបានគេហៅថាការ Haiku មួយ (haiku) ។ ប្រទេសនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងយ៉ាងខ្លាំងសិល្បៈនៃការសរសេរអក្សរផ្ចង់, ដែល, នេះបើយោងតាមរឿងព្រេងមកពីព្រះដែលគង់នៅស្ថានបរមសុខរូបភាព។ ពួកគេបានផ្លុំជីវិតចូលទៅក្នុងភាសាសរសេរដូច្នេះមនុស្សប្រភេទដើម្បីតួអក្សរនីមួយនៅក្នុងអក្ខរាវិរុទ្ធ។

វាត្រូវបានពាក្យចចាមអារ៉ាមថាវប្បធម៍របស់ប្រទេសជប៉ុនត្រូវបានបង្ហាញតួអក្សរដូចជាមានរូបភាពជុំវិញ inscribed ។ ក្រោយមកបានចាប់ផ្តើមគូរបន្តិចធាតុតភ្ជាប់ដែលក្រុមហ៊ុនបានប្រកាន់ភ្ជាប់និងកំណាព្យនៅក្នុងមួយដុំនេះ។

ប្រសិនបើអ្នកបានសិក្សាក្រាំងជប៉ុន, អ្នកអាចរកឃើញថានៅក្នុងការងារនេះមានពីរប្រភេទនៃតួអក្សរ។ ស្គ្រីបនេះគឺជាការ - បោះពុម្ព Colof និងកំណាព្យទេសភាព។ នៅពេលជាមួយគ្នានេះខ្ញុំទទួលបានប្រជាប្រិយភាពច្រើនល្ខោន Kabuki មួយ។ ទម្រង់មួយទៀតនៃល្ខោន - ប៉ុន្តែ - ចូលចិត្តភាគច្រើនជាទាហាន។ សាមូរ៉ៃជប៉ុន, ភាពធ្ងន់ធ្ងរនិងភាពសាហាវឃោរឃៅរបស់គេមាននៅលើនោះទេប៉ុន្តែឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំង។

គំនូរ

វប្បធម៍សិល្បៈនៃ ការមជ្ឈិមសម័យជប៉ុន បានសិក្សាដោយអ្នកជំនាញជាច្រើន។ តួនាទីធំក្នុងការបង្កើតរបស់ខ្លួនលេងគូរ Kaiga ថានៅក្នុងប្រទេសជប៉ុនមានន័យថាគំនូរឬការគូរគំនូរ។ សិល្បៈនេះត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាទម្រង់បែបបទចាស់បំផុតនៃសិល្បៈនៃរដ្ឋនេះដែលត្រូវបានកំណត់ដោយមួយចំនួនធំដំណោះស្រាយនិងទម្រង់។

នៅក្នុងវាកន្លែងពិសេសមួយត្រូវបានកាន់កាប់ដោយធម្មជាតិដែលកំណត់ការចាប់ផ្តើមនៃពិសិដ្ឋនេះ។ ការបំបែកនៃគំនូរនៅលើ Sumi-e-e និង Yamato ក្នុងសតវត្សត្រូវបានបង្កើតឡើងភាគដប់នេះ។ រចនាប័ទ្មដំបូងដែលមានការវិវត្តកាន់តែខិតជិតទៅសតវត្សទីដប់បួន។ គាត់គឺជាប្រភេទនៃគំនូរទឹកគូល័រ។ Yamato-e - ត្រូវបាននូវការផ្ដេកក្រាំងដែលត្រូវបានប្រើជាទូទៅនៅក្នុងការរចនានៃស្នាដៃនៃអក្សរសិល្ប៍នេះ។

បន្ដិចក្រោយមកនៅសតវត្សទី 17, មានទំនងបោះពុម្ពនៅលើចាន - ukiyo-e ។ ថ្នាក់អនុបណ្ឌិតបង្ហាញទេសភាព, geisha, តារាសម្ដែង kabuki ស្គាល់។ ប្រភេទនៃការគូរគំនូរនៅក្នុងសតវត្សទី 18, មានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើសិល្បៈអឺរ៉ុប។ និន្នាការដែលកំពុងរីកចម្រើនក្នុងការដាក់ឈ្មោះ "Japonic" ។ នៅក្នុងមជ្ឈឹមវ័យវប្បធម៍ជប៉ុនបានធ្វើហួសពីព្រំដែននៃប្រទេសនេះ - បានចាប់ផ្តើមប្រើវានៅក្នុងការរចនានៃផ្នែកខាងក្នុងទាន់សម័យនិងម៉ូតនៅជុំវិញពិភពលោក។

សរសេរអក្សរផ្ចង់

Ah, វប្បធម៍សិល្បៈរបៀបស្រស់ស្អាតនៃប្រទេសជប៉ុន! ការយល់ដឹងនៃភាពសុខដុមជាមួយធម្មជាតិអាចត្រូវបានគេមើលឃើញនៅក្នុងគ្នានៃផ្នែករបស់ខ្លួន។ ការសរសេរអក្សរផ្ចង់ជប៉ុនសម័យទំនើបគឺជាអ្វី? វាត្រូវបានគេហៅថា Shodo ( "វិធីនៃការជូនដំណឹង") ។ សរសេរអក្សរផ្ចង់ព្រមទាំងលិខិតនៅក្នុងសាលារៀនមួយដែលជារបស់ជប៉ុនប្រធានបទកំហិត។ ក្រុមអ្នកវិទ្យាសាស្ត្របានរកឃើញថាមានសិល្បៈមួយបានមករួមគ្នាជាមួយនឹងការសរសេរចិន។

ដោយវិធីនេះ, វប្បមនុស្សបុរាណត្រូវបានវិនិច្ឆ័យដោយជំនាញរបស់លោកក្នុងការសរសេរអក្សរផ្ចង់។ សព្វថ្ងៃនេះមានមួយចំនួនធំនៃរចនាប័ទ្មការសរសេរនិងការអភិវឌ្ឍពួកគេព្រះសង្ឃពុទ្ធសាសនា។

ចម្លាក់

តើធ្វើដូចម្តេចបានធ្វើវប្បធម៍ជប៉ុនបានទេ? ការអភិវឌ្ឍនិងប្រភេទនៃតំបន់នៃសកម្មភាពរបស់មនុស្សនេះយើងនឹងរៀនលម្អិតច្រើន។ ចម្លាក់គឺជាប្រភេទបុរាណភាគច្រើនបំផុតនៃសិល្បៈជប៉ុន។ នៅក្នុងដងបុរាណ, ប្រជាជននៃប្រទេសនេះត្រូវបានធ្វើឡើងនៃរូបចម្លាក់សេរ៉ាមិចរូបព្រះនិងប្រដាប់។ បន្ទាប់មកប្រជាជនបានចាប់ផ្តើមដំឡើងរូបចំលាក់នៅលើផ្នូរនេះបានបង្កើតឡើងពីដីឥដ្ឋដុតទាំងមូល Honeyview ។

ការអភិវឌ្ឍនៃយានរូបចម្លាក់សម័យទំនើបរបស់ជប៉ុននៅវប្បបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការរីករាលដាលនៃព្រះពុទ្ធសាសនាក្នុងប្រទេសនេះ។ មួយក្នុងចំណោមអ្នកតំណាងច្រើនបំផុតនៃប្រាសាទបុរាណរបស់ជប៉ុនបានចាត់ទុកថាត្រូវបានដាក់នៅក្នុងព្រះវិហាររូបសំណាក Dzenko ជីរបស់ Amitabha ព្រះពុទ្ធ, ធ្វើពីឈើ។

រូបចម្លាក់ដែលជាញឹកញាប់ត្រូវបានធ្វើឡើងនៃក្រុមប្រឹក្សានោះទេប៉ុន្តែពួកគេមើលទៅសម្បូរបែបខ្លាំងណាស់: ចៅហ្វាយនាយរបស់ពួកគេត្រូវបាន coated ជាមួយម្រ័ក្សណ៍ខ្មុក, មាសនិងពណ៍ភ្លឺ។

origami

តើអ្នកចូលចិត្តវប្បធម៍សិល្បៈរបស់ជប៉ុន? ការយល់ដឹងនៃភាពសុខដុមជាមួយធម្មជាតិនឹងនាំមកនូវបទពិសោធដែលមិនអាចបំភ្លេចបាន។ លក្ខណៈពិសេសលក្ខណៈនៃវប្បធម៍ជប៉ុនបានក្លាយជាការអស្ចារ្យណាស់ origami ផលិតផល ( "បត់ក្រដាស") ។ ជំនាញនេះមានកាតព្វកិច្ចដោយការកើតឡើងទៅប្រទេសចិន, ដែលជាកន្លែងដែលនៅក្នុងការពិតត្រូវបានបង្កើតក្រាំងស្បែក។

ជាលើកដំបូង "ក្រដាសបត់" ត្រូវបានប្រើក្នុងពិធីសាសនា។ សិល្បៈនេះអាចរៀនបានតែថ្នាក់ខាងលើ។ ប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីសង្គ្រាមលោកលើកទីពីរ, origami បានពីពួកអភិជនគ្រួសារនិងបានរកឃើញការកោតសរសើរទូទាំងពិភពលោក។

រៀបផ្កា

មនុស្សគ្រប់រូបគួរតែដឹងថាអ្វីដែលជាវប្បធម៍សិល្បៈនៃភាគខាងកើត។ ប្រទេសជប៉ុនបានវិនិយោគជាច្រើននៃការងារនៅក្នុងការអភិវឌ្ឍរបស់ខ្លួន។ សមាសភាគមួយទៀតនៃវប្បធម៍នៃប្រទេសអស្ចារ្យនេះគឺជាការរៀបផ្កា ( "ផ្ការស់នៅ", "ជីវិតថ្មីនៃផ្កា") ។ ជប៉ុន - សោភ័ណ្ឌនិងភាពសាមញ្ញអ្នកគាំទ្រ។ ការប្រព្រឹត្ដនេះត្រូវបានដាក់នៅមានគុណសម្បត្ដិទាំងពីរនេះ។ ស្មុគ្រស្មាញនៃរូបភាពត្រូវបានសម្រេចដោយការប្រើប្រាស់គុណសម្បត្តិនៃសម្រស់ធម្មជាតិនៃរុក្ខជាតិនេះ។ រៀបផ្កាដូច origami បានបម្រើការងារជាផ្នែកមួយនៃពិធីសាសនាមួយ។

រូបភាពតូច

ប្រហែលជាមានមនុស្សជាច្រើនបានដឹងថាសិល្បៈ វប្បធម៍នៃប្រទេសចិនបុរាណ និងជប៉ុនគឺទាក់ទងគ្នាយ៉ាងជិតស្និទ្ធ។ ហើយអ្វីដែលជាការ Bonsai? នេះគឺជាសមត្ថភាពពិសេសរបស់ជប៉ុនដើម្បីបណ្ដុះបណ្ដាលកំណែខ្នាតតូចពិតប្រាកដដែលស្ទើរតែមួយដើមឈើពិតប្រាកដ។

ប្រទេសជប៉ុនបានពង្រីកការផលិតរបស់ netsuke - តូចរូបចម្លាក់ដែលជាប្រភេទនៃការទាក់ទាញមួយ។ ជាញឹកញាប់តួលេខទាំងនេះនៅក្នុងសមត្ថភាពដែលត្រូវបានភ្ជាប់ទៅនឹងសម្លៀកបំពាក់របស់ជប៉ុនដែលមានហោប៉ៅទេ។ ពួកគេមិនត្រឹមតែបានតុបតែងវានោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងបានបម្រើការជាទម្ងន់ប្រឆាំងឡែក។ សម្រស់ស្រស់ស្អាតត្រូវបានគេធ្វើឡើងនៅក្នុងរូបរាងនៃកន្ត្រកគន្លឹះថង់, wicker នេះ។

ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃការគូរ

វប្បធម៍សិល្បៈនៃ ប្រទេសជប៉ុនបុរាណ ការចាប់អារម្មណ៍ដល់មនុស្សជាច្រើន។ សិល្បៈនៅក្នុងប្រទេសនេះដើមកំណើតក្នុងប៉ាជប៉ុននិងអភិវឌ្ឍដូចខាងក្រោម:

• រយៈពេល Yamato ។ នៅក្នុងថ្ងៃនៃ Asuka និង Kofun (សតវត្សទី IV-VII) ការក្នុងពេលដំណាលគ្នាជាមួយនឹងការណែនាំនៃតួអក្សរដែលបានបង្កើតគំរូរបស់ចិននៃរបបរដ្ឋនិងប្រជាប្រិយភាពនៃព្រះពុទ្ធសាសនាទៅកាន់ប្រទេសជប៉ុនពីប្រទេសចិនត្រូវបាននាំយកការប្រព្រឹត្ដជាច្រើននៃសិល្បៈ។ បន្ទាប់ពីនោះប្រទេសជប៉ុនបានចាប់ផ្តើមក្នុងការលេងផលិតផលទេសភាពនៅក្នុងរចនាប័ទ្មចិន។
• ពេលណារ៉ា។ ដែល VI និងជ្មរួល CC ។ ព្រះពុទ្ធសាសនាបានបន្តការវិវត្តនៅក្នុងប្រទេសជប៉ុន។ ក្នុងន័យនេះវាបានចាប់ផ្តើមមានការរីកចំរើនគំនូរសាសនា, ដែលត្រូវបានប្រើដើម្បីតុបតែងប្រាសាទជាច្រើនដែលបានកសាងឡើងដោយវណ្ណៈអភិជននេះ។ នៅក្នុងទូទៅ, នៅណារ៉ាការចូលរួមចំណែកដល់ការអភិវឌ្ឍនៃរយៈពេលចម្លាក់និងសិល្បៈនេះគឺច្រើនជាងក្នុងការគូរគំនូរ។ គំនូរដំបូងនៃវដ្តនេះរួមបញ្ចូលទាំងការគូរគំនូរលើជញ្ជាំងផ្នែកខាងក្នុងនៃព្រះវិហារ Horyu-ji នៅខេត្តណារ៉ាប្រាសាទនៅ, ប្រាប់អំពីជីវិតរបស់ព្រះពុទ្ធសក្យមុនីនេះ។
• រយៈពេល Heian ។ ក្នុងការគូរគំនូរជប៉ុន, កាលបរិច្ឆេទពីសតវត្សទី X បាន, និន្នាការដាច់ស្រយាល Yamato-e, ដូចដែលយើងបានរៀបរាប់ខាងលើ។ រូបភាពបែបនេះគឺរមូរផ្ដេកដែលត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងសៀវភៅនេះ។
• សម័យ Muromachi ។ នៅសតវត្សទី xiv រចនាប័ទ្មមួយ Soupy-e (គំនូរទឹកគូល័រ), ហើយនៅក្នុងពាក់កណ្តាលដំបូង XVII ។ សិល្បករបានចាប់ផ្តើមបោះពុម្ភ engravings នៅលើ Tablet - ukiyo-e ។
• គំនូរសម័យរយៈពេល Azuchi-Momoyama ឈរផ្ទុយស្រឡះនឹងការគូរគំនូរនៃរយៈពេល Muromachi នេះ។ នាងគឺជា inherent នៅក្នុងរចនាប័ទ្ម polychromatic មានការប្រើប្រាស់យ៉ាងទូលំទូលាយនៃប្រាក់និង ស្លឹកមាស។ ក្នុងអំឡុងពេលនេះកិត្យានុភាពនិងកិត្តិនាមរីករាយយ៉ាងខ្លាំងកាណូសាលារៀន។ ស្ថាបនិករបស់ខ្លួនគឺ Kano eitoku ដែលបានលាបពិដាននិងទ្វារបន្ទប់ដាច់ដោយឡែកដើម្បី sliding ។ តួលេខបែបនេះបានតាក់តែងប្រាសាទថ្មនិងវិមាននៃអភិជនយោធា។
• សម័យ Maydzi ។ ចាប់តាំងពីពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី XIX, សិល្បៈត្រូវបានបែងចែកទៅប្រកួតប្រជែងបែបប្រពៃណីនិងអឺរ៉ុប។ ក្នុងអំឡុងសម័យ Maydzi ជប៉ុនបានទទួលការផ្លាស់ប្តូរសង្គមនិងនយោបាយយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងដំណើរការនៃទំនើបកម្មនិងអឺរ៉ុបដែលបានរៀបចំដោយអាជ្ញាធរ។ សិល្បករវ័យក្មេងជោគជ័យនៅក្រៅប្រទេសត្រូវបានបញ្ជូនឱ្យទៅសិក្សានិងសិល្បករបរទេសមកប្រទេសជប៉ុនដើម្បីបង្កើតកម្មវិធីសិល្បៈសាលារៀន។ អ្វីដែលវាជាការបន្ទាប់ពីការផ្ទុះដំបូងនៃការចង់ដឹងចង់ឃើញទៅរចនាប័ទ្មសិល្បៈនៃប៉ោលខាងលិចបានផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងទិសដៅផ្ទុយគ្នានិងបែបប្រពៃណីជប៉ុនត្រូវបានគេឡើងវិញ។ ក្នុងឆ្នាំ 1880 គយនៃសិល្បៈភាគខាងលិចត្រូវបានហាមឃាត់នៅក្នុងពិព័រណ៍ផ្លូវការនិងត្រូវបានគេរិះគន់យ៉ាងខ្លាំង។

កំណាព្យ

វប្បធម៍សិល្បៈបុរាណនៃប្រទេសជប៉ុនបានសិក្សារហូតដល់ឥឡូវនេះ។ លក្ខណៈពិសេសរបស់នាងគឺ versatile, តួអក្សរសំយោគមួយចំនួនចាប់តាំងពីវាត្រូវបានបង្កើតឡើងក្រោមឥទ្ធិពលនៃសាសនាផ្សេងគ្នា។ វាត្រូវបានគេស្គាល់ថាកំណាព្យបុរាណរបស់ជប៉ុនដែលបានផុសចេញពីជីវិតប្រចាំថ្ងៃនេះ, ការសម្ដែងនៅក្នុងវាហើយដែលមានលក្ខណៈជាដីរបស់ខ្លួនដើម្បីវិសាលភាពមួយចំនួនដែលបានបម្រុងទុកនៅក្នុងទម្រង់បែបប្រពៃណីនៃ versification នេះ - កំណាព្យបីបន្ទាត់និងរថក្រោះ pyatistishiya haiku ដែលខុសគ្នាបាននិយាយថាតួអក្សរធំ។ ជួបដោយចៃដន្យ, វាគឺជាការខុសគ្នារបស់ពួកគេគុណភាពនៃការទៅវរជនពីទំនាញនៃ "ខឥតគិតថ្លៃ" ដែលបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងដើមសតវត្សទី 20 នៅក្នុងប្រទេសជប៉ុនស្ថិតនៅក្រោមឥទ្ធិពលនៃកំណាព្យរបស់អឺរ៉ុបនេះ។

តើអ្នកបានកត់សម្គាល់ឃើញថាដំណាក់កាលនៃការអភិវឌ្ឍនៃវប្បធម៍សិល្បៈពហុយុទ្ធរបស់ជប៉ុនបានទេ? កំណាព្យនៅក្នុងសង្គមនៃប្រទេសនេះបានដើរតួនាទីយ៉ាងពិសេស។ មួយនៃប្រភេទដែលពេញនិយមបំផុត - haiku, យល់ពីវាអាចត្រូវបានស្គាល់ជាប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់ខ្លួនតែជាមួយ។

ដំបូងគាត់បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងរយៈពេល Heian នេះគឺស្រដៀងគ្នាទៅនឹង renga រចនាប័ទ្មដែលជារូបនៃហាងមួយសម្រាប់អ្នកតែងកំណាព្យដែលចង់សម្រាកពីកំណាព្យយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ Waha មួយ។ Haikai ក្លាយជាប្រភេទឯករាជ្យនៅសតវត្សទី 16 ដែលជាធ្ងន់ធ្ងរពេកបានក្លាយជា renga និង haiku ពឹងផ្អែកលើភាសានិយាយនិងនៅតែមានកំប្លែង។

ជាការពិតណាស់, វប្បធម៍សិល្បៈមួយរយៈខ្លីរបស់ជប៉ុនត្រូវបានរៀបរាប់ជាច្រើនក្នុងការប្រព្រឹត្ដនោះទេប៉ុន្តែយើងនឹងព្យាយាមដើម្បីប្រាប់អំពីវានៅក្នុងលម្អិតបន្ថែមទៀត។ វាត្រូវបានគេស្គាល់ថានៅក្នុងមជ្ឈឹមវ័យមួយនៃប្រភេទអក្សរសាស្ត្រល្បីបំផុតរបស់ប្រទេសជប៉ុនគឺជាធុងមួយ ( "បទចម្រៀង laconic") ។ ក្នុងករណីភាគច្រើន pyatistishiya នេះដែលមានគូខគម្ពីរមួយដែលមានចំនួនថេរនៃព្យាង្គ: 5-7-5 ព្យាង្គនៅក្នុងបីបន្ទាត់ដំបូងនៃខនិង 7-7 នៅក្នុងការលើកទីពីរជួរដេកពីរ។ នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃមាតិកានៅក្នុងធុងត្រូវបានប្រើគ្រោងការណ៍ដូចខាងក្រោម: លេខដំបូងដែលតំណាងឱ្យវិធីធម្មជាតិជាក់លាក់មួយខណៈពេលដែលលើកទីពីរនេះបានបង្ហាញពីអ្វីជាមួយនឹងរបៀបដែលអារម្មណ៍របស់មនុស្សម្នាក់នេះ:

• នៅតំបន់ភ្នំឆ្ងាយនៃមនុស្សថ្លង់
  Pheasant គេងកន្ទុយ -
  នេះជាយូរមកហើយ, យប់យូរមកហើយ
  ខ្ញុំត្រូវគេងតែម្នាក់ឯង? (Kakinomoto ប៉ុន្តែ Hitovaro ការចាប់ផ្តើមនៃសតវត្សទី 8 បកប្រែ Sanovich នេះ។ )

រឿងជប៉ុន

មនុស្សជាច្រើនបានអះអាងថាសិល្បៈវប្បធម៍ជប៉ុនគឺចិននិងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ តើអ្នករីករាយជាមួយនឹងការសំដែងសិល្បៈ? រឿងប្រពៃណីនៃប្រទេសជប៉ុនត្រូវបានបែងចែកជាjōruri (ល្ខោនអាយ៉ង), រឿងកីឡាករ Noh (kyogen និង okoku) ល្ខោន Kabuki និង singeki ។ គយនៃសិល្បៈទៅក្នុងគណនីប្រភេទល្ខោនមូលដ្ឋានប្រាំ: kyogen ទេប៉ុន្តែ Bugakov, kabuki និង bunraku ។ ទាំងប្រាំនៃប្រពៃណីទាំងនេះគឺមានវត្តមាននៅថ្ងៃនេះ។ ទោះបីជាមានភាពខុសគ្នាធំនេះ, ពួកគេត្រូវបានភ្ជាប់ដោយគោលការណ៍ទូទៅនៃសិល្បៈភ័ណភ្ពជប៉ុនមានមូលដ្ឋាន។ ដោយវិធីនេះ, បានចាប់ផ្តើមរឿងជប៉ុននៅលើឆាកនោះទេប៉ុន្ដែ។

ល្ខោន Kabuki បង្ហាញខ្លួននៅក្នុងសតវត្សទី 17 និងឈានដល់កំពូលរបស់ខ្លួនឆ្ពោះទៅរកការបញ្ចប់នៃទី 18 នេះ។ បានបង្កើតឡើងសម្រាប់ដាក់ស្នើសំណុំបែបបទរយៈពេលដែលបានរក្សាទុកនៅលើឆាកសម័យទំនើបនៃ Kabuki ។ ការសម្តែងល្ខោននេះ, នៅក្នុងការផ្ទុយទៅនឹងឈុតឆាកនោះទេប៉ុន្តែផ្តោតលើរង្វង់តូចចង្អៀតនៃការកោតសរសើរនៃសិល្បៈបុរាណ, បានរចនាឡើងសម្រាប់ទស្សនិកជនច្រើន។ ឫសជំនាញ Kabuki ប្រភពពីតារាកំប្លែងគំនិត - សិល្បករនៃ FARC តិចតួច, ការបង្ហាញប្រភេទរូបភាពដែលមានរាំនិងច្រៀង។ Kabuki ជំនាញល្ខោននៅក្នុងខ្លួនឯងបានស្រូបយកធាតុjōruriនិងហូ។

រូបរាងនៃល្ខោន Kabuki នេះត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយឈ្មោះនៃកម្មករនៃទីសក្ការៈព្រះពុទ្ធសាសនានៃ O-Kunis នៅក្យូតូ (1603) នេះ។ ឱ Cooney បានសម្តែងនៅលើឆាកជាមួយនឹងក្បាច់រាំសាសនាដែលត្រូវបានរួមបញ្ចូលក្នុងការរាំប្រជាប្រិយចលនា nembutsu-Odori ។ ការសម្តែងរបស់នាងត្រូវបានគេលាយជាមួយរឿងល្ខោនកំប្លែង។ ក្នុងដំណាក់កាលនេះបង្ក Kabuki (courtesan Kabuki) yudzo គេហៅថាអូរ Cooney Kabuki ឬ Onna Kabuki (ស្ត្រី Kabuki) ។

engravings

នៅក្នុងសតវត្សកន្លងមកនេះ, អឺរ៉ុបរុស្ស៊ីនិងបន្ទាប់មកគឺតាមរយៈ engraving ប្រឈមមុខនឹងបាតុភូតនៃសិល្បៈជប៉ុន។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែរ, ក្នុងដីរបស់ Rising Sun គូរនៅពេលដំបូងវាមិនពិចារណាសមត្ថភាពនៅលើដើមឈើនោះទេប៉ុន្តែវាមានលក្ខណៈទាំងអស់នៃវប្បធម៍ម៉ាស - ការចំណាយទាប, មធ្យោបាយងាយស្រួល, ឈាមរត់។ ក្រុមអ្នកជំនាញបាន ukiyo-e អាចសម្រេចបាននូវភាពច្បាស់លាស់ខ្ពស់និងភាពសាមញ្ញដូចនៅក្នុងមុខវិជ្ជាតំណាង, និងក្នុងការជ្រើសរើសរបស់ពួកគេ។

Ukiyo-e គឺជាសិល្បៈពិសេសដូច្នេះនាងអាចដាក់មុខចំនួននៃសិល្បករឆ្នើមមួយ។ ដូច្នេះមានឈ្មោះ Hisikava Moronobu (1618-1694 ជា gg ។ ) ធ្វើឱ្យដំណាក់កាលដំបូងនៃ engravings កន្លែងកើតហេតុអភិវឌ្ឍ។ នៅពាក់កណ្តាលនៃសតវត្សទី XVIII នេះអ្នកជំនាញបានធ្វើការបោះពុម្ព multicolor ដំបូងដោយក្រុមហ៊ុន Suzuki Harunobu ។ នេះជាកត្តាជម្រុញសំខាន់នៃការងាររបស់គាត់គឺឈុតឆាកអត្ថបទចម្រៀងដែលនៅក្នុងនោះយកចិត្តទុកដាក់ដើម្បីមានប្រសិទ្ធិភាពទេហើយផ្លាស់ប្តូរនៃអារម្មណ៍និងអារម្មណ៍នេះ: សេចក្ដីស្រឡាញ់, ទន់ភ្លន់, ទុក្ខព្រួយ។ ដូចជាសិល្បៈបុរាណល្អនៃរយៈពេល Heian នេះ virtuoso របស់ ukiyo-e ឡើងវិញនៅក្នុងបរិស្ថានដែលមានការគោរពអស្ចារ្យទីក្រុងថ្មីនៃស្ត្រីចម្រាញ់ភាពស្រស់ស្អាត។

អ្វីដែលខុសគ្នានោះគឺថាជំនួសឱ្យមោទនភាពក្នុងការ heyanskoy អភិជនបានបង្ហាញអំពី geisha engravings មានប្រយោជន៍ពីការកម្សាន្តស្រុក Edo ។ សិល្បះ Utamaro (1753-1806 ជា gg ។ ) គឺប្រហែលជាមានតែមួយគត់នៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃឧទាហរណ៍អ្នកជំនាញការគូរគំនូរនេះ, ដើម្បីលះបង់យ៉ាងពេញលេញការបង្កើតរបស់គាត់នៃរូបភាពនៃស្ត្រីក្នុងការឈរនិងបង្គន់នានានៅក្នុងស្ថានភាពជីវិតផ្សេងគ្នា។ ផ្នែកមួយនៃការងារដែលល្អបំផុតរបស់គាត់គឺ engraving ថា "អូសាម៉ា Geisha" ដែលត្រូវបានរក្សាទុកនៅក្នុងទីក្រុងម៉ូស្គូ, នៅសារមន្ទីរគំនូរ Pushkin ។ សិល្បះកមិនធម្មតាច្របល់បង្ហាញការរួបរួមនៃកាយវិការនិងអារម្មណ៍ការបង្ហាញមុខនេះ។

តុក្កតានិងសត្វ

សិល្បករសិល្បការិនីជាច្រើនកំពុងព្យាយាមស្វែងរកសិល្បៈនៃប្រទេសជប៉ុន។ ហើយអ្វីដែលជាសត្វ (គំនូរជីវចលជប៉ុន)? ប្រភេទផ្សេងទៀតវាពីចលនាជាច្រើនទៀតនៃអារម្មណ៍សម្រាប់ទស្សនិកជនមនុស្សពេញវ័យនោះទេ។ នៅទីនេះយើងមានការបែងចែកមិនបានបិទសិទ្ឋចូលទៅក្នុងរចនាប័ទ្មសម្រាប់ទស្សនិកជនគោលដៅតែមួយគត់។ កម្ទេចវិធានការក្នុងយេនឌ័រពេញចិត្តអាយុឬបញ្ឈរផ្លូវចិត្តនៃការទស្សនាខ្សែភាពយន្ត។ ជាញឹកញាប់ណាស់ដែលសត្វនេះគឺដើម្បីថតខ្សែភាពយន្តមួយតុក្កតារបស់ជប៉ុនដែលទទួលបានការសាទរមួយ។

នេះជាផ្នែកមួយនៃតុក្កតានេះជាមូលដ្ឋានសម្រាប់ទស្សនិកជនមនុស្សពេញវ័យមានបំណង។ ក្នុងនាមជានៃឆ្នាំ 2002 ប្រហែល 20% នៃទីផ្សារសៀវភៅរឿងកំប្លែងជប៉ុនបានប្រារព្ធធ្វើតុក្កតា។

ប្រទេសជប៉ុនគឺជាទីតាំងភូមិសាស្រ្តនៅជិតទៅនឹងពួកយើងទេប៉ុន្តែ, ដូច្នេះសូម្បីតែសម្រាប់ពេលយូរនៅតែមិនអាចចូលដំណើរការលើពិភពលោកដែលមិនច្បាស់លាស់និង។ សព្វថ្ងៃនេះយើងបានដឹងច្រើនអំពីប្រទេសនេះ។ ភាពឯកោការស្ម័គ្រចិត្តជាយូរមកហើយបាននាំឱ្យការពិតដែលថាវប្បធម៍របស់ខ្លួនគឺខុសគ្នាទាំងស្រុងពីវប្បធម៍នៃប្រទេសផ្សេងទៀត។